Les ateliers 2026 (sélectionnez)
« J’ai beaucoup réfléchi, et aujourd’hui je sais
La poésie c’est comme des lunettes
C’est pour mieux voir… »
Jean-Pierre Siméon
29.03-03.04
Ecrire, Dire, Lire
- Prof. Christel Gumez
- Prof. Martine Picard
- 450 euros
- 8 personnes
Ecrire le Printemps en Poésie : une écriture créative, dans une approche conviviale, ludique et progressive, en dehors de tout académisme et une restitution finale devant public. Durant cette semaine, vous allez explorer la poésie contemporaine dans sa diversité. Vous vous laisserez surprendre par des écritures singulières où fond et forme font sens. Vous partagerez les textes en lecture à voix haute et en apprécierez la structure et le rythme…
Vous découvrirez des artistes qu’ils soient auteurs, peintres, sculpteurs et vous approprierez quelques textes (personnels ou autres) pour en faire un recueil à présenter à un public.
Nos propositions d’écriture sont toujours en lien avec des références littéraires et/ou artistiques. Chaque texte fait l’objet de critiques constructives pour en repérer les points forts en vue d’une réécriture sous le regard bienveillant des animatrices « Ecrire c’est réécrire ».
Au 5ème jour, une démarche spécifique : mise en voix et en espace accompagnée par Michel Picard (expériences multiples : Ecriture, mise en scène théâtre et Lecture à voix haute).
29.03-03.04
du vegetal au bijou
- Prof. Kristell Perrin
- 650 euros
- 5 personnes
Fabriquez vos propres bijoux inspirés de la nature avec la technique de la fonte de métaux à partir de végétaux ou de cire perdue.
Les participant·es sculptent la cire, expérimentent les empreintes naturelles, incorporent des végétaux à leurs modèles et préparent leurs moules avant d’assister à la fonte du métal.
Le stage se conclut par le nettoyage, les reprises et le montage en bijou.
Le prix du stage comprend le laiton sans limite et l’équivalent de la fabrication de deux bijoux de taille moyenne pour l’argent.
29.03-03.04
Land art
- Prof. Patrick Auberger
- 550 euros
- 8 personnes
La place de l’humain dans le paysage – Cet atelier de land art invite chacun à repenser sa relation au paysage et à retrouver une présence attentive au monde qui l’entoure. Vous prendrez le temps d’observer les formes, les matières et les rythmes de l’environnement, pour comprendre comment l’humain peut s’y inscrire sans le contraindre.
Grâce à des interventions créatives réalisées en groupe ou individuellement, vous expérimenterez comment vos gestes, vos perceptions et vos intentions transforment l’espace naturel, tout en dialoguant avec lui. Vous partagerez vos impressions, confronterez vos regards et coopérerez autour d’œuvres éphémères. A la fin de l’atelier, vous repartirez avec un tirage photo de votre réalisation.
28.06-03.07
Ecriture
- Prof. Pierre Fankhauser
- 650 euros
- 8 personnes
Écrire à partir d’aujourd’hui – Écrire sur soi, c’est écrire sur le monde, écrire sur le monde, c’est écrire sur soi. Quand j’invente une histoire, je parle de moi, quand j’écris ma vie, mon histoire sera en partie une invention qui comblera les vides et les déformations de ma mémoire. De jour en jour, des plages d’écriture alterneront avec des périodes de partage au sujet des textes rédigés : les thématiques et les questions évoquées par le récit d’un des participants seront utilisées à tour de rôle pour nourrir la réflexion au sujet des textes nés en parallèle.
Que vous choisissiez de rester très proches de votre vécu ou, au contraire, de le fictionnaliser, nous travaillerons à déplacer ce qui peut l’être pour donner à vos textes plus de portée narrative et plus de souplesse. Nous chercherons aussi à conserver, au cœur de ces récits transformés, l’énergie et la nécessité qui les ont fait naître. Quel que soit votre projet, vous repartirez avec des outils concrets pour l’affiner, le rendre plus juste, plus sensible et plus vrai.
28.06-03.07
Clown
- Prof. Célia Lafond
- Prof. Anne Girard
- 650 euros
- 8 personnes
Le clown échappe à notre contrôle, avec son énergie qui s’invite malgré nous et qui nous surprend. Cette semaine vous donnera l’occasion d’un rendez-vous avec votre corps et sa liberté pour suivre vos impulsions de jeu et partagez votre spontanéité avec d’autres clowns tout aussi inattendus, inaptes et attrapés dans les mailles du moment présent. Durant ce stage, avec bienveillance, nous aborderons le clown grâce à une mise en disponibilité corporelle (respiration, ancrage, écoute, rythme, gestuelle) et à des jeux suscitant la concentration et la réactivité. Des improvisations se succéderont pour vous permettre de (re)découvrir votre clown. Ce stage s’adresse aux adultes, il n’est pas nécessaire d’avoir une pratique préalable du clown.
28.06-03.07
Bois
- Prof. François Lelièvre
- 720 euros
- 6 personnes
Laissez-vous emporter dans le mouvement de la forme, dans le tourbillon des couleurs et les textures de la forêt.
Entrez dans les veines du bois et faites surgir les formes de votre imagination.
Art du geste, ce stage vous donnera l’occasion de découvrir les différents savoir-faire du sculpteur sur bois : découper, brosser, percer, poncer, avec un outillage ancien ou/et contemporain.
05.07-10.07
Journal d'artiste
- Prof. Florence Hügi
- 650 euros
- 8 personnes
Eloge des indociles – On a toujours su nommer les femmes dangereuses. Celles qui créent sans demander la permission. Celles qui écrivent ce qu’il ne faudrait pas dire. Celles qui pensent en dehors des cadres. Celles qui marchent, déplacent les lignes, traversent les territoires. Cette semaine à la Dystilerie est dédié au Journal d’artiste, qui mélange écriture, collage et dessin en emboîtant le pas à ces trajectoires de vie, pour s’en inspirer, ou les honorer ou les détourner.
À partir de récits d’artistes, d’autrices et de créatrices qui ont dérangé, inquiété ou transformé leur époque, nous explorerons, par l’écriture, le collage et le dessin, ce que signifie créer de manière indocile.
L’atelier proposera des explorations plastiques accessibles, sans prérequis, centrées sur le geste, la matière et l’expérimentation. Il ne s’agira pas de “se raconter”, mais de fabriquer des pages, des livres et des formes, en dialogue avec ces héritages féminins.
05.07-10.07
Tissage (base)
- Prof. Martine Béguin
- Prof. Sophie Namiech
- 780 euros
- 7 personnes
5 jours suspendus entre fils et rivière. Découvrez l’univers du tissage, du geste lent, de la concentration apaisante, du plaisir de créer de vos mains dans environnement magnifique. Un voyage créatif, une parenthèse inspirante.
Temps forts : Découverte de l’atelier, préparation des chaînes et installation sur les métiers à tisser, découverte de différents motifs, apprentissage des gestes, réalisation de votre projet personnel.
Aucune connaissance préalable requise.
05.07-10.07
Illustration jeunesse
- Prof. Amélie Buri
- 900 euros
- 4 personnes
Tu rêves de créer ton propre livre pour enfants, mais il te manque les outils pour démarrer ou faire avancer ton projet ?
Cette année, alors que Le Petit Prince fête ses 80 ans, pourquoi ne pas te lancer toi aussi dans la création d’une histoire qui pourra toucher petits et grands ?
Cet atelier s’adresse à toutes celles et ceux qui souhaitent utiliser le livre pour enfants pour raconter une histoire en mots et en images. Tu pourras libérer ta créativité, affiner ton univers visuel et découvrir le plaisir unique de façonner un récit qui te ressemble.
Que tu dessines régulièrement, que tu aies laissé dormir tes crayons depuis trop longtemps, ou que tu penses ne « pas savoir dessiner » mais que tu as très envie d’essayer, peu importe : tu es le·la bienvenu·e.
Et surtout : tu repartiras avec les bases solides pour ton propre livre – un univers, des personnages et une maquette en cours, qui te permettront de poursuivre et finaliser ton projet après l’atelier.
12.07-17.07
Vannerie
- Prof. Pierre Abernot
- 720 euros
- 6 personnes
Manier la serpette, le sécateur, la batte ou le poinçon.
Tresser, entortiller, entremêler, tisser, courber, entrelacer la paille et l’osier.
En découvrant les bases techniques, vous serez à même de confectionner des paniers ou d’aller vers d’autres formes. Bien que la vannerie soit l’un des plus anciens artisanats, elle offre une potentialité contemporaine pour partir vers la création de formes nouvelles.
12.07-17.07
Gravure Lino & Bois (I)
- Prof. Céline Thoué
- 650 euros
- 8 personnes
La linogravure, comme la gravure sur bois, sont des techniques d’impression en relief permettant de réaliser et d’imprimer des images en multiples. Le procédé est simple et direct, mais peut s’avérer plus complexe lorsqu’on souhaite imprimer notre image en plusieurs couleurs.
Cet atelier vous propose de rentrer dans le monde de la gravure, de vous accompagner dans les gestes, dans l’image, l’impression, de manier les outils (gouges, presses, etc) et de vous rapprocher des couleurs et du papier. Vos seules limites, celles des presses!
Il n’est nul besoin de savoir dessiner ou d’avoir des connaissances techniques préalables.
12.07-17.07
Dessin
- Prof. Renaud Perrin
- 720 euros
- 6 personnes
Le dessin sous toutes ses formes sera abordé pendant la semaine de stage : dessin d’observation, d’imagination, réaliste ou abstrait… Nous expérimenterons différents formats et outils, des plus classiques aux plus inattendus, en nous nourrissant de l’environnement de la Distylerie et du travail d’artistes anciens et actuels. La semaine commencera par de petits jeux et exercices collectifs, pour aboutir à un travail plus personnel et individuel.
La thématique de l’espace nous guidera pendant le stage. Ceux-ci pourront être réels ou imaginaires, intérieurs ou extérieurs, construits ou naturels, vides ou habités de personnages. Nous terminerons la semaine par une petite mise en espace des dessins réalisés.
19.07-24.07
Gravure lino & bois (II)
- Prof. Céline Thoué
- 650 euros
- 8 personnes
Suite au grand succès de l’atelier gravure et afin de répondre à toutes les demandes, la Distylerie propose une seconde session gravure en 2026. La linogravure, comme la gravure sur bois, sont des techniques d’impression en relief permettant de réaliser et d’imprimer des images en multiples. Le procédé est simple et direct, mais peut s’avérer plus complexe lorsqu’on souhaite imprimer notre image en plusieurs couleurs.
Cet atelier vous propose de rentrer dans le monde de la gravure, de vous accompagner dans les gestes, dans l’image, l’impression, de manier les outils (gouges, presses, etc) et de vous rapprocher des couleurs et du papier. Vos seules limites, celles des presses!
Il n’est nul besoin de savoir dessiner ou d’avoir des connaissances techniques préalables.
19.07-24.07
Carnet de voyage
- Prof. Isabel Vernaton
- 720 euros
- 6 personnes
Plus qu’un cours de dessin ou d’aquarelle, le stage dédié au carnet de voyage est une invitation à explorer la beauté du monde qui nous entoure.
Que l’aventure se déroule en plein air ou à l’intérieur d’un Musée, d’une bibliothèque, d’un château… Chaque moment et chaque lieu sont un prétexte à la contemplation.
Chacun est invité à observer avec attention et à capturer sur son carnet sa propre interprétation du moment par le biais du dessin, de la peinture aquarelle ou encore du collage.
Cet atelier n’est pas seulement une pratique artistique, mais un véritable moment de détente, de méditation et de poésie.
Alors, prenons le temps d’observer, de ressentir et de capturer la magie de l’instant présent.
19.07-24.07
Chapeaux
- Prof. Ariane Delabays
- 650 euros
- 6 personnes
Durant cet atelier, vous aurez l’occasion d’entrer dans le monde magique des chapeaux. Vous découvrirez les techniques spécifiques utilisées pour confectionner plusieurs couvre-chefs personnalisés en différentes matières: feutre, paille, sisal, tissu…
Coiffe, bibi, cloche, béret, capeline, serre-tête, turban, fez, bonnet, casquette, galurin, … de beaux chapeaux à confectionner vous-même!
Les fournitures utiles à vos réalisations ainsi que le matériel spécifique au métier de modiste seront à votre disposition.
26.07-31.07
Modelage
- Prof. Dominique Bajard
- 720 euros
- 6 personnes
Pendant cette semaine de stage, vous explorerez le modelage en argile à travers des corps humains ou animaux, en choisissant de travailler des figures entières ou seulement une tête, un visage, un masque ou un museau. Vous pourrez créer en ronde-bosse, en bas-relief ou sous forme de totem.
Vous réaliserez d’abord une petite sculpture d’environ 20 cm, qui sera séchée et cuite pendant le stage afin que vous puissiez apprendre les techniques de patine.
Vous pourrez ensuite modeler une pièce plus grande en expérimentant différentes techniques : colombins, plaques, estampage…
Une terre chamottée variée sera à votre disposition pour jouer avec les textures, du modelage massif aux détails les plus fins. En fin de stage, vous apprendrez à appliquer les patines (pigments, cires, acryliques) pour révéler couleurs et reliefs.
26.07-31.07
Bijoux
- Prof. Kristell Perrin
- 900 euros
- 4 personnes
Plongez dans l’univers passionnant du travail de la bijouterie « à la cheville ».
De la matière brute au bijou fini, vous apprendrez à manier bocfil, laminoir, triboulet, chalumeau, limes …
Ensemble nous aborderons le sertissage (serti clos) et nous explorerons diverses techniques de finition afin d’apporter textures, volumes ou contrastes à vos bijoux.
Nous utiliserons le laiton, le cuivre et l’argent. L’argent est un métal précieux dont le cours atteint des sommets actuellement.
Le prix du stage comprend le laiton et le cuivre sans limite et l’équivalent de la fabrication de 3 bijoux de taille moyenne pour l’argent (env. 17G/pers)
26.07-31.07
Peinture
- Prof. Marc-Antoine Decavèle
- 720 euros
- 6 personnes
Cet atelier de peinture est une invitation à libérer votre créativité, même si vous n’avez jamais tenu un pinceau. Vous explorerez l’huile, l’acrylique, la matière, la couleur et la transparence à travers des techniques simples et variées.
Vous transformerez vos idées et émotions en une peinture unique qui vous ressemble, qu’elle soit réaliste ou abstraite. L’atelier est un espace où vous pourrez jouer, inventer, et surtout prendre plaisir à créer.
02.08-07.08
Marionnettes
- Prof. Anne-Catherine Schwaar
- 720 euros
- 6 personnes
Ce stage vous propose une initiation à la marionnette ; de la fabrication au jeu. Chaque participant pourra construire la marionnette de son choix, parmi les deux styles proposés : marionnette à tringle ou à fils. Des temps créatifs, avec l’expérimentation de techniques variées ; pâte à bois ou polystyrène sculpté, couture simple et collage de tissus, travail simple du bois ; sciage, assemblage. En parallèle, vous aurez des temps de jeu. Vous pourrez alors travailler à l’identité de votre personnage ; lui donner un nom, une personnalité, une voix. Le dernier soir du stage, sous un éclairage adapté, nous jouerons dans le petit théâtre de la Distylerie.
Il y a autant de plaisir à créer des marionnettes qu’à les jouer. Elles ne sont pas sérieuses, elles ont surtout envie, comme leur créateur, d’être qui elles veulent et de se laisser aller. Aucun prérequis nécessaire pour ce cours.
02.08-07.08
Teinture et impression végétale
- Prof. Martine Fiaux
- 720 euros
- 6 personnes
Durant cet atelier, (re)découvrez les recettes de teinture végétale des teinturiers d’antan, quelles plantes utiliser, comment en extraire les couleurs et surtout comment les fixer sur des fibres végétales et animales. Garance, Indigo, cosmos sulfureus … apprenez à les transformer en teintes intenses et subtiles.
Vous explorerez également le potentiel incroyable des feuillages pour créer des empreintes végétales simples, comment savoir si une feuille laissera une empreinte, apprendre à composer avec des claires et des foncés afin de créer des pièces équilibrées et uniques qui reflèteront votre ballade au jardin de la Distylerie.
Une partie des journées sera dédiée à la teinture et impression végétale, alors qu’une autre partie sera dédiée à la création d’un nuancier personnel, sorte de grimoire de recettes et d’échantillons, décoré selon les envies de chacun.e.
Aucun prérequis pour suivre ce cours.
02.08-07.08
Papier
- Prof. Florence Le Maux
- 720 euros
- 6 personnes
L’atelier création de papier propose à chaque participant.e de réaliser des papiers faits main à base de fibres végétales : écorce de murier à papier asiatique, chanvre, lokta…
Nous collecterons également des plantes sur place afin de s’initier aux techniques de cuisson des plantes en vue de réaliser nos propres pulpes. Avec les feuilles, nous apprendrons à créer des papiers « dentelles ». Le stage permettra également d’aborder les techniques au jet d’eau.
Cette semaine passée ensemble nous offrira l’occasion de jouer avec les effets de matières et d’eau, d’avoir la joie de fabriquer son propre papier : support d’écriture ou de dessin, de créer à partir des éléments naturels à portée de main, dans le cadre inspirant de la Distylerie.
09.08-14.08
Métal
- Prof. José Aguirre
- 720 euros
- 6 personnes
Faire naître un objet: une sculpture, un meuble, une girouette, en l’imaginant entièrement ou en donnant une seconde vie à des pièces métalliques récupérées. Avec le fer, vous apprendrez à former, déformer, puis assembler au gré de vos envies. La forge, la soudure et diverses procédés seront vos alliés pour matérialiser vos idées.
En volume ou ajouré, poli ou oxydé, pour l’intérieur ou l’extérieur, l’acier/le fer vous permettra de vous exprimer ludiquement, au plus près de votre sensibilité.
09.08-14.08
Ecriture
- Prof. Pierre Fankhauser
- 650 euros
- 8 personnes
Au fil de l’histoire – Votre texte, que vous ayez écrit son premier mot ou non, est déjà là. Voilà des mois, parfois des années, que vous rassemblez des idées, peut-être des notes, des fragments, des scènes, des débuts possibles. Vous savez que vous voulez raconter quelque chose – l’histoire d’une famille, le récit d’un voyage, une enquête, une saga de science-fiction – mais le texte résiste encore à sa forme. Ce qui vous pousse à écrire n’est pas seulement une intrigue ou un sujet, mais une nécessité plus profonde, une tension qui traverse l’ensemble et cherche sa voie : l’histoire au fil de l’histoire.
Au fil de l’histoire n’a pas pour objectif de finaliser un manuscrit, mais de donner une direction juste à votre projet. Vous repartirez avec une compréhension plus fine de ce qui met votre texte en mouvement, des outils pour continuer à l’accompagner sans le figer, et la capacité de reconnaître, dans la masse des matériaux accumulés, ce qui constitue le véritable courant de votre récit.
09.08-14.08
Cyanotypie
- Prof. Juliette Mouriès
- 720 euros
- 6 personnes
Le cyanotype est un procédé photographique inventé en 1842 qui révèle de magnifiques bleus de Prusse grâce à la lumière du soleil. Il permet de créer facilement des empreintes uniques de végétaux, d’objets ou d’images sur papier ou tissu.
Lors de cet atelier, vous découvrirez les étapes clés de la technique et ses particularités sur textile. Chacun pourra ensuite expérimenter et composer librement, en laissant la poésie de la nature inspirer ses créations.
23.08-28.08
Théâtre
- Prof. Sandrine Bestel
- Prof. Pelagija Maricic
- 650 euros
- 8 personnes
On peut, on veut, faire théâtre de tout ! – A partir de propositions simples et inspirantes (textes, images, musique…) vous explorerez le geste théâtral dans ce qu’il a de plaisir ludique, d’inventivité et de possibilités infinies… Ici rien à montrer, rien à démontrer, juste à être, à essayer, à s’amuser, à se surprendre et à recommencer.
Par des jeux d’improvisations et des écritures scéniques, nous ferons du théâtre un espace d’expérimentations, un lieu de partages, d’échanges, d’émotions et de poésie.
23.08-28.08
Tissage (avancé)
- Prof. Martine Béguin
- 780 euros
- 4 personnes
5 jours immersifs pour progresser à votre rythme dans un projet personnel, une technique ou pour découvrir une nouvelle armure.
Temps forts : L’atelier ouvert sur la Saône devient un cocon créatif où le paysage nourrit l’inspiration et le partage autour des fils et du tissage.
Connaissance préalable : Avoir déjà tissé et ourdi une chaîne
23.08-28.08
Teinture végétale & Tricot
- Prof. Martine Fiaux
- Prof. Véronique Mooser
- 780 euros
- 8 personnes
Durant cette semaine, vous découvrirez comment teindre des écheveaux de laine avec des teintures végétales.
Puis vous tricoterez ces fibres pour en faire un châle personnel et original, avec différents points que vous découvrirez et apprendrez.
C’est une occasion unique de vous former à deux techniques complémentaires !
A toutes les fanatiques de tricot apprenez à sublimer vos créations avec des tons uniques, personnels et harmonieux respectueux de la nature. Prérequis, maitriser la maille endroit et envers au tricot.
30.08-04.09
Kintsugi
- Prof. Véronique Mooser
- 720 euros
- 6 personnes
Le kintsugi parle de beauté dans la cassure, de force, de résilience et de samouraïs de la vie !
Durant cet atelier, vous apprendrez cette technique traditionnelle, née dans le Japon du XVème siècle. Elle permet de réparer des morceaux de céramique brisée et de déposer un métal précieux sur la cicatrice ainsi formée. Vous aurez à disposition tout le matériel, qui vient du Japon, ainsi qu’un bol avec lequel vous découvrirez chaque étape du processus. À la fin, vous déposerez du bronze sur la réparation. Vous commencerez aussi la réparation d’un objet personnel brisé (en 2 ou 3 morceaux), avec les connaissances nécessaires pour le terminer chez vous et un livret dans lequel vous aurez noté toutes vos remarques sur ce processus. Venez à la découverte du Japon et des thés !
30.08-04.09
Votre livre de A-Z
- Prof. Pierre Crevoisier
- 720 euros
- 6 personnes
Réaliser votre livre de A à Z, un petit ouvrage en édition d’art en parcourant chaque étape de la réalisation: de la finalisation de l’écriture à la reliure artisanale, en passant par la mise en page, la couverture et l’impression.
Chaque participant·e réalise son carnet (24 à 32 pages + couverture). À la fin de la semaine, vous repartez avec 25 exemplaires de votre création, numérotés et signés. Une expérience unique en son genre!
Prérequis: Un projet d’écriture déjà avancé (nouvelles, témoignage, récit, recueil de poèmes, livre de recettes, etc.). Un ordinateur portable muni d’un traitement de texte. Un entretien par zoom avec l’enseignant avant le stage.
30.08-04.09
Raku
- Prof. Thierry Sivet
- 650 euros
- 8 personnes
Vous êtes invité à explorer votre propre regard sur les formes, qu’elles soient figuratives, abstraites, symboliques ou inspirées de la tradition des totems.
Guidé par les règles et les surprises du feu propres aux cuissons raku, vous entrerez dans l’expérience sensorielle des quatre éléments : la terre, l’eau, l’air et le feu.
Les pièces créées en début de stage seront cuites et émaillées selon les méthodes du raku et de la terre enfumée, permettant à chacun de repartir avec des œuvres uniques, marquées par l’alchimie du feu.